Addio a Valentino Garavani, l’ultimo imperatore che vestì il mondo di eleganza Se ne va a 93 anni Valentino Garavani, e con lui un’idea di moda che oggi sembra quasi d’altri tempi: solenne senza essere polverosa, aristocratica senza chiedere permesso. Valentino non è stato solo uno stilista: è stato un regime estetico, una monarchia assoluta fondata su ago, forbici e disciplina dello stile. In un’epoca che confonde spesso l’eccentrico con il geniale, lui rimase ostinatamente fedele a un’idea semplice e severa: la donna doveva essere bella, punto. Non “provocatoria”, non “decostruita”, non “concettuale”. Bella. E possibilmente perfetta. Per farlo, inventò un’arma cromatica definitiva: quel rosso inconfondibile, carminio, porpora, corallo e un pizzico d’impero romano,  nato da un colpo di fulmine all’Opera di Barcellona e diventato passaporto universale dell’eleganza. Valentino vestì dive, first lady e regine vere, ma soprattutto vestì un’idea di femminilità che non chiedeva scusa a nessuno. Jackie Kennedy, Monica Bellucci, Gwyneth Paltrow: tutte accomunate da quell’atto di fede che era indossare Valentino, cioè accettare una visione del mondo prima ancora che un abito. Non a caso lui stesso detestava le mode passeggere: minimalismo, grunge, sciatteria elevata a manifesto. “Un’offesa alle donne”, diceva. E probabilmente aveva ragione. Roma fu il suo cuore, Parigi il suo palcoscenico. Piazza Mignanelli il suo regno terreno. Lì nacque e lì resterà la sua eredità, oggi affidata a fondazioni, mostre e a un marchio passato di mano in mano, come spesso accade agli imperi quando l’imperatore è ancora vivo. Ma Valentino, a differenza dei suoi successori finanziari, non smise mai di disegnare: neppure di notte, raccontava Giammetti. Perché lo stile, per lui, non era un lavoro: era una condanna dolcissima. Il suo addio alla moda fu una festa faraonica, degna del soprannome che si era conquistato: Ultimo Imperatore. Colosseo, templi, mille invitati e il rosso ovunque, come una firma lasciata sulla storia. Oggi quella firma resta, più resistente del tempo e delle tendenze. E mentre il mondo corre verso il casual eterno e l’eleganza viene archiviata come un lusso superfluo, Valentino se ne va con la compostezza di chi sa di aver già vinto. Perché le mode passano, gli stili sopravvivono. E il rosso, quello vero, non scolorisce mai. Giuseppe Arnò

Ripulita la statua di San Giovanni Paolo II deturpata da frange vandaliche pro-Pal     Roma, piazza dei Cinquecento (che ricorda i circa 500 soldati italiani caduti nella Battaglia di Dogali del 26 gennaio 1887 tra le truppe del Regno d’Italia e quelle dell’Impero etiope).    Sono stati cancellati simbolo (falce e martello) e scritta (fascista di m…) obbrobriosi (lasciati dai più esagitati dei manifestanti pro-Pal il 4 ottobre 2025, dapprima bardando sacrilegamente con una kefiyah, copricapo tradizionale arabo e mediorientale diventato simbolo della solidarietà internazionale verso il popolo palestinese) dalla maestosa (ben circa 7 metri d’altezza) statua bronzea con patina argentea sfumata sul verde, raffigurante papa Karol Józef Wojtyła (Wadowice, Polonia, 18 maggio 1920 – Città del Vaticano, 2 aprile 2005) e che giganteggia, appunto, in piazza dei Cinquecento, davanti alla stazione Termini ed accanto ai terminals di varie linee di autobus dell’Atac SpA, Azienda per la mobilità del Comune di Roma.    L’opera di Oliviero Rainaldi, intitolata “Conversazioni”, è stata inaugurata il 18 maggio 2011 quale donazione da parte della Fondazione “Silvana Paolini Angelucci” Onlus e dell’artista stesso alla Città Eterna in occasione della beatificazione del pontefice Giovanni Paolo II, il 1° maggio 2011, da papa Benedetto XVI (al secolo Joseph Aloisius Ratzinger, Marktl, Germania, 16 aprile 1927 – Città del Vaticano, 31 dicembre 2022). Il Sommo Pastore Wojtyła venne poi canonizzato il 27 aprile 2014 da papa Francesco (Jorge Mario Bergoglio, Buenos Aires, Argentina, 17 dicembre 1936 – Città del Vaticano, 21 aprile 2025).    Nemmeno il più pessimista, nei momenti solenni d’inaugurazione, avrebbe potuto profetizzare l’avvento dei “nuovi vandali” mascherati da “pacifisti”, “nonviolenti”, “sostenitori degli oppressi”, “idealisti e propugnatori” d’una Palestina “dal fiume al mare” (che presumerebbe l’eliminazione dello Stato d’Israele, sic) nonché “cellule attive” dell’ennesima fase storica antisemita il cui livello d’aggressività ed intolleranza sta crescendo sempre più non solo in Italia… Articolo e foto Claudio Beccalossi

  JULIANOS KATTINIS, MARISA SETTEMBRINI E EUGENIA SERAFINI IN MOSTRA AL CIRCOLO DEGLI ESTERI DELLA FARNESINA NEL PROGETTO “STORIE”, A CURA DI CARLO FRANZA     ROMA – “STORIE” è un progetto appositamente ideato per il Circolo Esteri del Ministero Affari Esteri di Roma nel quadro della Collezione Farnesina di Arte Contemporanea. Esso vive nobilmente sulle arti che riprogrammano il mondo, si campiona ad essere uno spettacolare archivio decentralizzato ove le diverse discipline si nutrono di arte-mondo, mira a rappresentare come si abita la cultura globale, ovvero l’altramodernità, che altro non è che una sorta di costellazione, una specie di arcipelago di singoli mondi e singoli artisti le cui isole interconnesse non costituiscono un continente unico di pensiero, ma lo specchio di un’arte postproduttiva e frontaliera, mobile, ipermoderna, ipertesa, ipercolta, mente e cuore, ma anche progetto e destino della comunicazione estetica. E’ con questo progetto, ideato e diretto dall’illustre Storico dell’Arte Moderna e Contemporanea Prof. Carlo Franza, intellettuale di piano internazionale, che si vuole indicare e sorreggere un’Europa Creativa Festival e, dunque, protagonisti e bandiere, bandendo ogni culto del transitorio per porgere a tutti il culto dell’eterno. Il terzo millennio che fa vivere i processi creativi nel clima di abitare stili e forme storicizzate, perché il futuro è ora, fra rappresentazioni e interpretazioni, ci porta a cogliere il nuovo destino della bellezza. Con l’arte vogliamo aprire finestre sul mondo, con l’arte vogliamo aprire stagioni eroiche, con l’arte vogliamo inaugurare una nuova civiltà.   Con “STORIE” (2024-2027) si porgono dodici mostre personali di dodici artisti contemporanei, taluni di chiara fama. Questa mostra dal titolo “La stanza delle Marche” è la quarta del nuovo percorso, ed è già una novità in quanto si veicolano a Roma nomi dell’arte contemporanea di significativo rilievo, che evidenziano e mettono in luce gli svolgimenti più intriganti del fare arte nel terzo millennio. L’esposizione curata dall’illustre Storico dell’Arte Contemporanea di fama internazionale, Prof. Carlo Franza, che firma anche il testo in catalogo dal titolo “Codice Naturale” riunisce una serie di opere degli artisti Julianos Kattinis, Marisa Settembrini, Eugenia Serafini, già apparsi agli occhi della critica italiana e internazionale come figure delle più interessanti e propositive dell’arte contemporanea, ed ancor oggi nella memoria di tutti ricordati come chiari e significanti interpreti.   Scrive Carlo Franza nel testo: “La citazione classicheggiante, il gusto del frammento storico, le parole piuttosto che la langue, sembrano corrispondere alla mancanza oggi di paradigmi unici e fondamenti. A guardare i capitoli e il lavoro artistico dei tre artisti è da qui, dalle vicende dell’oggi, che essi muovono nel vivere e fare la storia. Dico questo, perchè oggi siamo oltre il Postmoderno. Prima di essere qualcosa il Postmoderno è negazione di quello che va sotto il nome di modernità. Paolo Portoghesi, amico e intellettuale italiano dice a questo proposito: “la sua utilità sta proprio nell’aver consentito di mettere insieme provvisoriamente e paragonare tra loro cose diverse, nate però da un comune stato d’animo di insoddisfazione nei confronti di quell’insieme, altrettanto eterogeneo di cose che va sotto il nome di modernità. In altre parole il postmoderno è rifiuto, rottura, abbandono, assai più di quanto non sia scelta di una direzione di marcia”.   Da quei grandi movimenti come il futurismo, il realismo magico, la poesia visiva, la poesia visuale e altro, procede il lavoro artistico di Julianos Kattinis, Marisa Settembrini ed Eugenia Serafini sul linguaggio, sulla comunicazione, sui segni, sulle lettere, ove i riferimenti esterni sono la molla che fa scattare la corda-rivoluzione dell’informazione; lo statuto della modernità era fatto su misura per una società in cui era avvenuta quella rivoluzione dell’informazione che ha scosso profondamente le strutture del nostro mondo. I tre artisti italiani procedono sensibilmente attratti sulla linea dei “Novissimi” che sul versante della poesia aprirono gli anni del secondo Novecento, perché novus in latino può significare rivoluzionario, e dunque in linea per chi intende una svolta decisiva dell’arte.   Julianos Kattinis novello Enea disceso dall’Oriente a Roma, dopo aver giocato con gli Dei dell’Olimpo, in quella terra greca che gli ha travasato i geni, Kattinis insegue l’itinerario della fantasia e della memoria attraverso connessioni ideologiche, alfabeti, trame, giochi della mano e della mente, e riscrive con un linguaggio attuale l’ebbrezza arcaica, l’oriente esoterico, il fervore di una manualità tecnica che ha affrontato l’affresco e la grafica, i dipinti egli acquarelli. Culture diverse approdano, quindi, nel suo lavoro artistico, e l’oriente si amalgama all’occidente; del primo si legge il colore e la luce, del secondo tutta la dialettica delle avanguardie europee, con Picasso che ha aperto all’Europa la profonda trasformazione…Dalle dominanti visive che emergono dalle sue opere fuoriesce una vigorosa sintesi, il senso di una personalità convincente, originale e poetica, tutt’altro che cristallizzata. La materia e le forme delle sue immagini sono come prese da improvvise vertigini, e l’organicità della sua morfologia è un universo dilatabile e convulso fino ai più serrati e allucinanti esiti, a una germinazione nel reale, mettendo alle strette fantastico e metafisico, che ormai hanno certificato la personalità di Julianos Kattinis, nello stile delle sue simmetrie. Il gesto pittorico diventa così un atto rituale, un’esperienza liminale che si manifesta quasi in uno stato di trance meditativa.   La rappresentazione dell’infinito messa in piedi da Marisa Settembrini, illustre artista del Brera a Milano, anche nella sequenza della “Rosa” o del “Ritratto di Leopardi” va letta come indagine sulla transitorietà del tempo e delle cose, sul decrescere della rosa e sul suo sfiorire, come pure sul ritratto e il volto del poeta che ne contiene la sua vita Marisa Settembrini vissuta. In questo movimento l’evento artistico della Settembrini si è venuto ad esaurire con l’atto stesso della creazione. Arte non è dunque la pittura eseguita ma l’atto di eseguirla. E se l’arte è eseguire un gesto, il valore artistico sta soprattutto nel gesto stesso, in secondo luogo nel prodotto di quel gesto. Tra i vari gesti simbolici della Settembrini, quello di raccontare e assemblare la tela riassume il concetto di rappresentazione dell’infinito. Questo atto si impone come azione di ricerca e

Arriva in libreria il nuovo saggio di Vincenzo Di Michele: Campo Imperatore 1943 – Quel falso mito della liberazione del Duce Il libro che riapre il caso di uno degli episodi più celebri e meno discussi della storia italiana     ROMA – Arriva in libreria e negli store online il nuovo saggio di Vincenzo Di Michele, Campo Imperatore 1943 – Quel falso mito della liberazione del Duce, un’opera che si colloca tra le novità editoriali più discusse dell’anno nel panorama della saggistica storica.   Dopo aver pubblicato Le scomode verità nascoste nella II Guerra Mondiale, dove Vincenzo Di Michele aveva già introdotto la vicenda della liberazione di Mussolini dal Gran Sasso, anticipando l’esistenza di retroscena mai realmente chiariti avvertiva i lettori che quello studio non era concluso. Oggi quell’indagine è arrivata a compimento.   Con questo nuovo libro Di Michele porta a termine un lavoro iniziato nel volume precedente; è il risultato di anni di studio, riletture dei documenti, confronti tra testimonianze e fonti d’archivio. Quella che per decenni è stata raccontata come un’operazione militare “perfetta”, viene sottoposta a una revisione storica.   Nel corso della sua carriera, Vincenzo Di Michele ha pubblicato numerosi saggi, alcuni dei quali hanno suscitato ampio dibattito. Tra i suoi libri: “Io prigioniero in Russia”, oltre 50.000 copie vendute, vincitore di numerosi premi. Il suo stile rimane riconoscibile e profondamente rispettoso dei fatti. Di Michele non riscrive la storia per provocare, ma per restituirle profondità e verità. Quel falso mito della liberazione del Duce   Non tutte le pagine della storia sono state scritte fino in fondo. Alcune, anzi, sembrano intenzionalmente lasciate a metà, lucidate nel tempo fino a diventare mito. È da questa intuizione che nasce il nuovo libro di Vincenzo Di Michele, Campo Imperatore 1943 – Quel falso mito della liberazione del Duce, un saggio che rimette mano a uno degli eventi simbolo del Novecento italiano.   Il 12 settembre 1943 la propaganda trasformò il salvataggio di Benito Mussolini dal Gran Sasso in una leggenda militare. Un’azione rapida, eroica, spettacolare. Un capolavoro delle forze tedesche. È così che per oltre settant’anni è stato raccontato. Il lavoro dello storico Vincenzo Di Michele sceglie una strada diversa: smontare quella narrazione pezzo dopo pezzo, con documenti, testimonianze, fonti d’archivio e una logica semplice quanto scomoda: guardare dove per troppo tempo non si è voluto guardare.   Il libro ricostruisce le ore, i giorni e le settimane che precedettero la presunta “operazione perfetta”. Emergono contatti, passaggi di informazioni, ambiguità istituzionali, scelte politiche mai chiarite fino in fondo. Vincenzo di Michele non rincorre teorie sensazionalistiche, non forza le conclusioni. Fa qualcosa di più sottile e più potente: lascia parlare i fatti, incrocia versioni, mette a confronto documenti ufficiali e memorie personali. Il risultato è una narrazione tesa, asciutta, che somiglia più a un’inchiesta che a un semplice saggio storico.   Uno dei punti forti del libro è il ridimensionamento della figura di Otto Skorzeny, da sempre dipinto come l’artefice assoluto dell’operazione. Vincenzo Di Michele mostra come il racconto costruito nel dopoguerra abbia gonfiato ruoli, oscurato responsabilità, cancellato nomi. Non per spirito polemico, ma per correttezza storica. Quando la storia diventa leggenda, qualcuno decide sempre cosa va ricordato e cosa va dimenticato. Le scomode verità nascoste nella II Guerra Mondiale   Come anticipato, questa nuova opera si inserisce nel percorso che l’autore ha intrapreso con il libro pubblicato nel 2024, Le scomode verità nascoste nella II Guerra Mondiale. In quel volume, Di Michele aveva già messo in discussione decine di episodi rimossi, addolciti o semplificati: la fuga dei criminali di guerra, i silenzi delle istituzioni, le sofferenze civili. Il filo conduttore è evidente. Non è ricerca di scandalo, è ricerca di completezza e presa di coscienza.   Campo Imperatore 1943 è una naturale prosecuzione di quel lavoro. Qui il focus si stringe su un solo evento, ma il metodo resta lo stesso: verificare, confrontare, riaprire archivi, rileggere testimonianze. Il risultato è un libro che non offre risposte facili, ma pone domande difficili. Di quelle che restano in testa. Di quelle che costringono a rileggere la storia con occhi meno indulgenti.   Da un punto di vista stilistico, il volume si distingue per un tono misurato. Niente proclami. Niente attacchi frontali. La scrittura è pulita, lineare, quasi giornalistica. Ogni capitolo costruisce il precedente. Ogni documento apre un dubbio. Ogni testimonianza incrina una certezza. È un libro che non urla, ma insiste. E proprio per questo colpisce.   Chi è Vincenzo Di Michele   Vincenzo Di Michele è una figura atipica nel panorama della saggistica storica italiana. Scrittore, giornalista pubblicista, laureato in Scienze Politiche, lavora da anni sulla memoria e sulla rilettura critica degli eventi del Novecento. Non appartiene alla storiografia accademica tradizionale, e forse proprio per questo riesce a mantenere una libertà di sguardo che si riflette in ogni sua opera. La sua attività si muove tra archivi, testimonianze dirette, documenti dimenticati e fonti spesso trascurate. Il suo lavoro nasce da una convinzione semplice: la storia non è mai definitiva. Può essere riletta, approfondita, corretta. Con Campo Imperatore 1943 – Quel falso mito della liberazione del Duce firma un’opera destinata a far discutere, ma anche a durare. Un libro che non si consuma in una polemica, ma si deposita, lentamente, come una domanda aperta sulla coscienza storica del Paese.   Contatti Vincenzo Di Michele Sito Web: https://www.vincenzodimichele.it e-mail: [email protected]   Optimamente Srl (diffusione comunicati stampa e media relations) https://optimamente.net Fonte: Goffredo Palmerini

  “Domani sarà tardi” di Luigi Contu Un romanzo che si dipana nei mesi cruciali del crollo del regime fascista   “Domani sarà tardi” di Luigi Contu, (editrice Ritagli Solferino, Milano 2025), è un romanzo in cui la vicenda privata del protagonista è strettamente intrecciata, anzi fortemente condizionata, dalla vicenda più generale dell’Italia. Il protagonista si racconta in un diario che narra le vicende dei mesi cruciali del crollo del regime. Il diario, ritrovato da un pronipote omonimo, diventa un romanzo liberamente ispirato alle terribili vicende di quei mesi di fuoco. Da ex dirigente nazionale dell’ANPI, concordo con l’autore, “chi dimentica il passato è condannato a ripeterlo, chi non conserva la memoria non può avere un futuro” (p.230).   Siamo nell’aprile del 1945, nella val Brembana, all’epilogo della guerra di liberazione dal fascismo e dall’occupazione straniera. La Repubblica di Salò è agli sgoccioli, anche se il protagonista Luigi Contu non se ne rende pienamente conto. Luigi dirige un importante ufficio del Ministero dell’Agricoltura della Repubblica di Salò, ma è stato anche se per breve tempo deputato al Parlamento e sottosegretario alle Corporazioni. Ha partecipato alla Marcia su Roma. È un fascista convinto, ma alieno dalla violenza e dall’intolleranza. Non ha approvato l’omicidio Matteotti, rivendicato dallo stesso Mussolini; non gli piace il nazismo paganeggiante; ha partecipato alla guerra sul fronte orientale in Unione sovietica. Rientrato in Italia al Ministero, al momento della nascita della Repubblica di Salò, si è schierato con Mussolini per patriottismo e fedeltà al fascismo, nonostante vari dubbi derivanti dalle vicende della guerra, con i suoi lutti e devastazioni.   Luigi ha una fidanzata lontana, Virette, anche se il loro amore attraversa una fase difficile perché la donna, di famiglia antifascista, non approva la perdurante sordità di Luigi a rendersi conto della brutalità del fascismo e della guerra disastrosa provocata. La situazione precipita, gli alleati e i partigiani avanzano, i fascisti compiono gli ultimi efferati eccidi. Luigi è circondato, senza saperlo, da amici e collaboratori antifascisti: il parroco Gianni, che si prodiga per pacificare gli animi ed evitare inutili violenze ora che la situazione sta precipitando; il giovane autista Gregorio e Falcetta, un impiegato che pure si presenta come fascista accanito e intollerante.   Allorché la Lombardia viene liberata e Mussolini giustiziato, gli antifascisti assumono il potere. Luigi viene arrestato e sottoposto ad una sorta di processo popolare. Se il parroco Gianni, Gregorio e Manuela testimoniano sulla correttezza e mitezza di Contu, sarà Falcetta ad accusarlo di aver firmato una appendice alla “Dottrina della razza” scritta da Mussolini. Questa rivelazione aggrava fortemente la posizione di Luigi. La sentenza è prevista per la mattina seguente e potrebbe essere impietosa, ma nel corso della notte il parroco Gianni e Gregorio fanno evadere Luigi, che dopo varie peripezie potrà tornare a Roma e abbracciare il fratello Raffaele e la sua famiglia. Potrà tornare anche uomo libero grazie all’amnistia emessa del Guardasigilli Palmiro Togliatti: “La Repubblica, sorta dall’aspirazione del rinnovamento della vita nazionale, non può non dare soddisfazione a questa necessità, presentandosi come il regime della pacificazione e riconciliazione di tutti i buoni italiani”. Insomma un fascista “buono” salvato da due partigiani e amnistiato da un ministro comunista.   Nel romanzo risaltano le figure femminili: Antonia, vedova di un antifascista che ospita Luigi; la giovane partigiana Anna, che legge il diario di Luigi, e ne riconosce la natura pacifica; Manuela, sua collaboratrice che non esita a testimoniare a suo favore; e Virette, capace di far prevalere l’amore sugli eventi politici e le pressioni familiari. Luigi impersona quei tanti italiani che credettero nel fascismo anche se non ne assecondarono il carattere violento e che tardarono a fare i conti con esso. Tuttavia, ci ricorda l’autore che “l’Italia a ottant’anni dalla Liberazione dal nazifascismo non è ancora riuscita a chiudere definitivamente i conti con il proprio passato” (p.232)   Il romanzo di Contu è molto efficace nel descrivere il travaglio del protagonista stretto tra una malintesa fedeltà agli ideali giovanili, l’incalzare degli avvenimenti tragici della guerra che pongono nuovi angoscianti interrogativi, un amore intenso alla prova delle vicende belliche, il dover fare i conti, come dice il protagonista, con gli arroganti e i falsi. Tuttavia, anche quando sembra che “pietà l’è morta”, può affermarsi la fiammella dell’umanità e schiudersi finalmente l’alba della libertà.     Giovanni Battafarano   Fonte: G.Palmerini

Intrecciando Fili Oltre l’Atlantico: Il Castellammare del Golfo Social Club USA – Brooklyn Celebra 53 Anni di Eredità e Umanità Di Jennifer Adriana LaDelfa     Sotto i maestosi lampadari di Russo’s on the Bay, oltre 330 ospiti si sono riuniti per il Gran Galà del 53° Anniversario del Castellammare del Golfo Social Club USA – Brooklyn, domenica 9 novembre 2025. Ciò che si è svolto è stato un mosaico vivente di memoria, migrazione e umanità condivisa, con ogni persona come un filo in un intreccio in continua espansione che collega Brooklyn alle coste mediterranee della Sicilia. Guidato dal Presidente Antonino Barrone, l’anniversario ha celebrato l’eredità, l’amore e il legame duraturo tra Castellammare del Golfo e la sua comunità americana, un legame rafforzato dalla tradizione, dalla memoria condivisa e da un impegno collettivo a mantenere viva l’eredità siciliana a New York. La celebrazione pomeridiana ha visto l’intrattenimento di DJ RSE, una lotteria con due biglietti aerei e un programma che ha riconosciuto individui eccezionali per il loro servizio alla comunità. L’Italian Heritage and Culture Committee of New York (IHCC-NY), l’organizzazione responsabile di aver istituito il Mese della Cultura Italiana a New York 49 anni fa, ha presentato il suo poster commemorativo al Sindaco e ai VIP. La FIAO IL Centro ha assegnato borse di studio a due studenti meritevoli e gli uffici del deputato Colton e della consigliera Zhuang hanno riconosciuto i contributi del club con Proclami. Il Sindaco Giuseppe Fausto, in visita da Castellammare del Golfo per il terzo anno consecutivo, ha riflettuto sul ponte vivente tra Sicilia e New York. “La mia missione è iniziata ancor prima della mia elezione a sindaco,” ha detto in esclusiva a La Media New York. “Ho sempre desiderato stabilire un legame forte con la straordinaria comunità castellammarese qui negli Stati Uniti. Ogni visita approfondisce questa connessione.” Il Sindaco Fausto ha raccontato i giorni intensi trascorsi negli Stati Uniti. È stato un “onore incontrare la comunità di Boston grazie a Michael Colomba, un prezioso nativo di Castellammare che vive qui negli Stati Uniti da decenni. Ho anche partecipato alla presentazione del libro di Nino Provenzano, il nostro apprezzatissimo poeta che vive anche lui qui negli Stati Uniti da molti anni.” Durante il suo discorso, il Sindaco Fausto ha parlato con calore dell’ospitalità che ha ricevuto: “Ogni volta che vengo qui, provo le stesse emozioni: affetto, orgoglio, gratitudine.” La sua voce risuonava nella sala da ballo in italiano: “Un abbraccio affettuoso dell’intera comunità Castellammarese. Siete ambasciatori della nostra storia, della nostra cultura e dei nostri valori nel mondo. Con riconoscenza e stima, grazie.” Il Sindaco Fausto ha ricordato il consiglio della sua defunta zia, che una volta gli disse di partecipare al Dinner Dance invece che al Columbus Day: “Mi disse: ‘Vai al Dinner Dance, perché gli immigrati tengono a quella sera. La aspettano tutto l’anno.’ Aveva ragione. Stasera vedo così tanti volti pieni di gioia, e sono commosso.” Insieme al sindaco dalla Sicilia c’era Rosaria Vitale, Presidente di Kernos, un’associazione culturale siciliana dedicata alla ricerca e alla promozione territoriale. Era accompagnata dal marito, Nicola Tamburello. In esclusiva per La Media New York ha spiegato: “Studiamo e condividiamo la storia di Castellammare del Golfo, non solo con i turisti, ma con gli stessi castellammaresi. Essendo qui, non mi sono sentita in America. Mi sono sentita a Castellammare del Golfo, tra amici che portano la nostra identità con amore e orgoglio.” Ha concluso con passione: “La nostra fantastica storia inizia da Segesta, dalla classica Segesta, la città fu costruita dagli Elimi, e continuiamo a promuovere la nostra storia fino ad oggi. Questo è ciò che è importante: far conoscere sempre Castellammare del Golfo, un vero gioiello nel Mediterraneo.” Tra gli ospiti illustri, il Deputato Bill Colton di Brooklyn ha riflettuto sulle esperienze condivise dalle famiglie immigrate che continuano a definire il mosaico di New York. “Brooklyn è un distretto di immigrati,” ha detto Colton in esclusiva a La Media New York. Parlando dell’interconnessione tra le culture all’interno della comunità di Brooklyn, ha espresso le somiglianze tra italiani e cinesi, condividendo che sono “due mondi diversi uniti dalla famiglia e dal cibo. Ciò che mi colpisce è come i valori siano gli stessi: fede, lavoro e famiglia. Sia che io sia in un club sociale cinese o in uno italiano, vedo le stesse tradizioni, la comunità, il rispetto per gli anziani e il desiderio di una vita migliore per i nostri figli. Quando si uniscono tutte queste culture – italiana, cinese, irlandese, russa, spagnola – e si lavora insieme, non c’è limite a ciò che possiamo realizzare. Questa è la bellezza di New York.” Accanto a lui, Joyce Xie, in rappresentanza della Consigliera Susan Zhang del Distretto 43 di Brooklyn, ha fatto eco al suo sentimento: “Le nostre comunità possono parlare lingue diverse, ma i nostri cuori battono allo stesso modo. Come famiglie immigrate, lavoriamo sodo affinché la prossima generazione possa avere un futuro migliore. La famiglia e la fede guidano il successo, e stasera celebriamo questi valori insieme.” Ha aggiunto: “Essendo qui, vedo quanto le nostre culture si rispecchino l’una nell’altra, l’importanza del rispetto, del duro lavoro e dell’istruzione. È così che costruiamo ponti tra le generazioni e tra le comunità.” Nel corso dei suoi 53 anni, il Castellammare del Golfo Social Club ha fatto più che ospitare incontri, ha tessuto una stirpe vivente di umanità. È la prova che l’identità non è confinata alla geografia ma è portata nel cuore, sulla tavola e negli abbracci. È stato il luogo di nascita di molte organizzazioni, inclusa la Federation of Italian American Organizations of Brooklyn (FIAO), nota oggi come IL Centro. Premi di distinzione sono stati assegnati a leader della comunità, tra cui Jack Spatola, Uomo dell’Anno, e Nancy Sottile, Premio Umanitario, per i loro decenni di lavoro al servizio della comunità italiana di Brooklyn presso la FIAO e per l’istituzione del centro comunitario presso IL Centro. Salvatore Bosco, tra i premiati, ha ricevuto il Premio Servizio, il cui lavoro esemplifica la dedizione nella comunità