Una produzione inedita omaggio del Brass Group alla stella internazionale   Con una prima assoluta Lucy Garsia e la BYJO diretta dal Maestro Domenico dedicano il concerto all’icona mondiale del jazz   7 settembre ore 21.30 – Steri Hall   Disponibili biglietti singoli #steri24 #rassegnajazz #ojs #brassgroup Info biglietteria www.bluetickets.it   Foto credits: Arturo Di Vita Palermo 3 settembre 2024. “C’è qualcosa nei cantanti. Per me, sanno come ottenere il massimo da una canzone e fuori da un testo, indipendentemente dal genere” queste le parole di Russell Malone in un articolo uscito su All About Jazz nel 2016.  Le stesse vengono ricordate oggi dalla Fondazione Orchestra Jazz Siciliana – The Brass Group con intenso calore per un caro amico, artista per eccellenza, musicista versatile e pieno di sentimento che ha incarnato la chitarra jazz per la sua generazione, che si è esibito in un concerto indimenticabile per le magiche vibrazioni delle sue strings per la stagione Brass in Jazz, scomparso improvvisamente a Tokyo venerdì 23 agosto. E le stesse incarnano lo spirito del concerto dedicato ad un’altra icona mondiale del jazz, regina assoluta di svariati Grammy Awards, Diane Schuur, anch’ella ospite ben quattro volte del Brass Group. Sarà proprio lei Stella indiscussa del jazz, che di recente ha dichiarato di volersi ritirare dalle scene, la protagonista del concerto Tribute to Diane Schuur, una prima assoluta con una produzione inedita del Brass Group che firma l’omaggio dedicato alla celebre cantante. La Schuur ha pubblicato ben 23 album e ha esteso il suo repertorio jazz per includere essenze di musica latina, gospel, pop e country. Il suo album di maggior successo è Diane Schuur & the Count Basie Orchestra, che è rimasto al numero uno della Billboard Jazz Charts per 33 settimane. Ha vinto i Grammy Awards per la migliore performance vocale jazz femminile sia nel 1986 che nel 1987 e ha avuto altre tre nomination ai Grammy. Così sarà protagonista di una serata indimenticabile, interpretata dalla inconfondibile cifra stilistica di Lucy Garsia, figlia d’arte, che desidera con questo concerto rendere un vero e proprio omaggio alla straordinaria carriera della Schuur. Un’occasione unica per ascoltare dal vivo una delle voci più amate e riconosciute a livello internazionale grazie all’interpretazione magistrale di Lucy che verrà accompagnata per l’occasione dalla Brass Youth Jazz Orchestra diretta dal Maestro Domenico Riina. La Rassegna #Steri24 che ha visto susseguirsi sul palco artisti di grande calibro, continua così a settembre con un evento speciale. Appuntamento allo Steri Hall il 7 settembre, sempre alle ore 21.30 con Lucy Garsia e la BYJO diretta dal Maestro Domenico Riina. La rassegna continua il 14 settembre con il concerto di Diego Spitaleri in duo al Chiostro dello Steri. Infoline Fondazione The Brass Group: 091 778 2860 – 334.7391972, [email protected], www.thebrassgroup.it, fb fondazionethebrassgroup.   Rosanna Minafò addetto stampa Fondazione Orchestra Jazz Siciliana – The Brass Group

CALASCIO AQ – Prenderà il via a Calascio in provincia dell’Aquila con inizio il 7 agosto prossimo e fino al 24 agosto, la prima edizione del Rigenera Festival con la direzione artistica di Antonia Renzella, direttrice del TRA Teatri Riuniti d’Abruzzo e Giacinto Damiani, direttore editoriale della casa editrice Ricerche&Redazioni. Si tratta di un progetto triennalele che punta a “risvegliare” l’attrattività del borgo storico di Calascio all’interno del progetto pilota di rigenerazione culturale, sociale ed economica “Rocca Calascio – Luce d’Abruzzo” del Comune di Calascio, selezionato dalla Regione Abruzzo nell’ambito della misura del PNRR del Ministero della Cultura (Linea A – M1.C3 – Investimento 2.1– “Attrattività dei borghi”), finanziate dall’Unione europea – NextGenerationEU.Il festival sarà un contenitore di inedite esperienze culturali “immersive” sia per gli abitanti che per i visitatori, nonché un’opportunità per riflettere su nuove strategie da porre in essere per uno sviluppo sostenibile nella prospettiva di un ripopolamento dei piccoli paesi dell’entroterra.Un focus particolare avrà la letteratura con la rassegna “Libri d’Alta Quota” dedicata ogni anno a un tema diverso, per rendere unitari i percorsi di avvicinamento e promozione della letteratura attraverso reading, laboratori di scrittura, aperitivi letterari, happening e installazioni artistiche interattive che stimolino la lettura e la scrittura per attrarre e incuriosire un target di pubblico il più possibile vasto ed eterogeneo. “Storie e culture degli Appennini” è il tema dell’edizione 2024 che avrà come ospiti, tra gli altri, autori come: Stefano Ardito, Paride Vitale, Gianluca Diamanti, Ines Millesimi, per arrivare ai talenti locali come Gino Bucci, Valentina Di Cesare, Francesco Stoppa e molti altri. E ancora, concerti al tramonto alla Rocca di Calascio, teatro immersivo e performance di danza site specific, in un contesto ambientale unico di rara bellezza, in perfetta sintonia e rispondenza tra arte, letteratura e natura; da non perdere il concerto d’apertura alla Rocca mercoledì 7 agosto, Gran Sasso Movie Soundtrack, con le musiche dei film girati sul Gran Sasso, per gli arrangiamenti di Nicola Paparusso e la voce di Veronica Marini; Notturno d’Autore, teatro itinerante a lume di candela; La Mandragola di Niccolò Machiavelli della Compagnia teatrale diretta da Massimo Paolucci e il Trekking astronomico-stellare ispirato alle Cosmicomiche di Italo Calvino in collaborazione con il prof. Alfredo Ferella di UnivAq. Il 12 agosto il convegno letterario a cura di Lilia Bellucci “Donne d’Alta Quota”. Gran finale sabato 24 agosto alla Rocca al tramonto, con una mini-rassegna di musica d’autore: si esibiranno i gruppi Black Tail da Latina e A minor place da Teramo.Diverse le collaborazioni attivate intorno al progetto: D’Abruzzo Edizioni, Ianieri Edizioni, Neo Edizioni, Radici Edizioni, Textus Edizioni, UnivAq, per citare i principali contributori. Info e prenotazioni:  👉[email protected] | 3285465712 Direzione artistica Antonia Renzella e Giacinto DamianiUfficio stampa Sabrina Giangrande

UNA MAGNIFICA SERATA DI MUSICA, ARTE E CULTURA LA XXIV EDIZIONE DEL PREMIO INTERNAZIONALE “FLORENCE SEVEN STARS” L’evento si è svolto il 29 giugno a Firenze, sulla Terrazza Belvedere del Plus Florence   FIRENZE – L’incomparabile vista sulla fuga di tetti fino al profilo del Duomo, la cupola del Brunelleschi, il campanile di Giotto e più a destra la basilica di San Lorenzo, stagliate sul verde sfondo della collina con incastonata l’Abbazia di San Miniato, hanno fatto da mirabile architettonica quinta alla cerimonia di consegna agli insigniti del Premio internazionale Florence Seven Stars 2024, tenutasi il 29 giugno sera sulla Terrazza Belvedere del Plus Florence, con un pubblico attento e partecipe. Grande anfitrione dell’evento il fondatore e deus ex machina del Premio, Carlo Maria Franza, storico dell’Arte moderna e contemporanea, intellettuale di chiara fama, firma prestigiosa del Giornale fondato nel 1974 da Indro Montanelli, assunto 50 anni fa proprio dal fondatore qualche mese dopo la nascita del quotidiano. Lo ha raccontato il prof. Franza, nella sua interessante e coinvolgente allocuzione, ricordando come Montanelli l’avesse scoperto quando, giovane assistente universitario alla Sapienza, egli era curatore d’una mostra alla famosa Galleria Schneider di Roma e il grande giornalista-direttore ne aveva apprezzato il contributo firmato in catalogo e subito gli aveva proposto l’immediata assunzione al Giornale. È stata una vera e propria lectio magistralis l’introduzione del prof. Franza, sul tema “Aspetti, status e svolgimenti dell’Arte Contemporanea in Italia. Il quadro del presente”, nel corso della quale tra l’altro, ha richiamato l’eccellenza del Premio, la cura nella selezione rigorosa degli insigniti tra le molte decine di candidature valutate dalla Giuria internazionale, affinché il prestigio costruito nei 24 anni del Premio possa di anno in anno confermarsi ed accrescersi. Ha quindi sottolineato gli approfondimenti sull’arte moderna e contemporanea, che tuttavia deve evitare commistioni poco affini con altre discipline, rispettabili ma incompatibili con essa. Al riguardo il prof. Franza ha citato un caso avvenuto in un tempio quale l’Accademia di Brera, laddove l’arte ha subìto una compresenza della cucina italiana, eccellente quanto si vuole, ma che non ha nulla da spartire con la pittura e la scultura e le altre forme espressive delle arti figurative. Ha quindi chiuso la sua densa riflessione sull’arte contemporanea e sul mondo della comunicazione tenendo presenti i due capisaldi di riferimento nella sua formazione e nella sua vita professionale e culturale, due giganti: Giulio Carlo Argan per le Arti e Indro Montanelli per il Giornalismo. La manifestazione, rinfrescata da una brezza provvidenziale, ha quindi preso il largo con i brani di un eccellente duo di flauti dell’Accademia fiorentina MusicArea, che ha eseguito musiche del repertorio classico e famose arie d’opera che hanno privilegiato Puccini, in omaggio al compositore toscano di cui quest’anno si celebra il Centenario della morte. La consegna dei riconoscimenti ai vincitori, dopo la lettura delle rispettive motivazioni del conferimento, esposte dal prof. Franza quale presidente della Giuria, ha avuto l’onore della presenza dell’Ambasciatore Gaetano Cortese – cui il prof. Franza ha subito consegnato una Targa d’onore in Premio per il libro dell’Anno -nella consegna agli insigniti delle Targhe e delle Pergamene a motivo del premio. Una presenza, quella dell’Ambasciatore Cortese, di grande lustro, egli una delle figure più insigni della diplomazia italiana come dell’Albo d’Oro dei premiati del Florence Seven Stars. L’Ambasciatore Cortese, attento cultore delle arti e architetture delle rappresentanze diplomatiche italiane nel mondo, inoltre storico delle relazioni diplomatiche che l’Italia intrattiene con i diversi Paesi – che egli da 25 anni documenta in preziosi volumi pubblicati nella Collana dell’editore Carlo Colombo di Roma, 32 in lingua italiana e 16 tradotti in diverse lingue – di alcuni insigniti ha ritenuto di sottolineare per sua esperienza diretta indole e caratura, in aggiunta alle puntuali motivazioni del riconoscimento. Il Premio, sicuro vanto della Città di Firenze, con la sua internazionalità, vive destinazioni colte, mirate, professionali e va alle migliori figure delle Arti, della Diplomazia, del Giornalismo, della Cultura e della Scienza, alle Imprese Innovative, a quel Made in Italy con capacità tali di generare significative ricadute positive negli ambiti sociali, culturali, ambientali e produttivi. Sicché l’assegnazione del Premium International Florence Seven Stars va ad accreditarne il valore e ad esserne degna testimonianza. Questi nell’ordine i riconoscimenti per il 2024 consegnati nel corso della splendida serata.   PATRIZIA QUADRELLI – Premium International Florence Seven Stars – GRAND PRIX ABSOLUTE Nata a Saronno, artista con forte propensione e curiosità per l’arte moderna e contemporanea GIUSEPPE LOCATI (Monza 1939 – 2022) alla memoria – Premio per la CULTURA Artista, filosofo, ingegnere e imprenditore EUGENIA SERAFINI – Premio Dodici Stelle d’Europa per l’ARTE Nata a Tolfa (Viterbo), finissima artista, poeta, già docente universitaria NICOLÒ GIUSEPPE BRANCATO – Premio Dodici Stelle d’Europa per l’ARCHEOLOGIA Nato a Caltanissetta, epigrafista di fama mondiale, archeologo e storico dell’arte GOFFREDO PALMERINI – Premio per il GIORNALISMO Nato a L’Aquila, giornalista internazionale e scrittore  AIMÉ MAQUIGNAZ – Premio per la NARRATIVA per il romanzo “Il ritorno del lupo” Nato a Valtournanche (Aosta), scrittore, artista, alpinista e viaggiatore CONCHITA DE PALMA – Premio per la PITTURA Nata a Bari, è medico pediatra a Pescara e artista FABRIZIO SANT’AMBROGIO – Premio per la SCULTURA Artista e scultore d’origine trentina, milanese d’adozione LINDA GRITTINI – Premio per la GRAFICA Vive e lavora a Corbetta (Milano), la Grafica d’arte è eredità del laboratorio paterno ANNA ADDAMIANO – Premio alla CARRIERA Vive e lavora a Roma, una vita dedicata alla pittura, alla scultura e al disegno ELENA CANTALUPPI – Premio per la FOTOGRAFIA Nata a Como, vive tra la città natale e Milano, è fotografa d’arte OANA BURSUCANU – Premio della CRITICA Artista dei metalli, con forte legame tra la natura dei materiali e la costruzione ALEXANDRA GEIGER – Premio MANAGER DELL’ANNO General manager nel settore della ricettività alberghiera FRISÀ BISTROT – Paride Sansò e Figli, Milano – Premio Dodici Stelle Internazionalità EUROCHEF DELL’ANNO Figura di primo piano nella ristorazione di qualità CASA GRAZIA – Cantina Vinicola, Gela (Caltanissetta) – ARTE DEL GUSTO INTERNATIONAL Casa vinicola situata nella Riserva Naturale Lago Biviere, affermata in Italia e all’estero PASTICCERIA LA PREFERITA – F.lli Latino, Aragona (Agrigento) – Arte del Gusto Italy L’arte della pasticceria tipica siciliana Come si diceva, l’Ambasciatore Gaetano Cortese, consegnando il riconoscimento Nicolò Brancato ad Eugenia Serafini, e Goffredo Palmerini, ha così ritenuto di annotare su ciascuno dei tre insigniti, una volta espresse le sue congratulazioni a tutti i premiati. L’Ambasciatore ha evidenziato che la

Roberto RutaPress Office Coordinator T+39 055 3693240 F+39 055 36938240 C+39 334 6672155

45° Festival La Versiliana : le mostre Giorgio Cardellini – sindaco Alberto Stefano Giovannetti – Presidente Alfredo Benedetti – Presidente Onorario Aldo Giubilaro – Consigliere Manola Neri Foto gruppo conferenza stampa Caffé La Versiliana, foto archivio Il Festival La Versiliana sarà incorniciato dall’arte, non solo con il suo ricco programma di eventi teatrali, ma anche per le numerose mostre d’arte contemporanea che accoglieranno i visitatori della 45° edizione del Festival in un connubio tra natura, cultura ed arte che fa della Versiliana la sua cifra distintiva. Dal 29 giugno, con inaugurazione alle ore 17.30 e fino al 7 luglio la Villa La Versiliana ospiterà una accurata selezione delle  sculture di Roberto Fiasella raccolte nella mostra “Cavallinità. La magia della forma” a cura di Lodovico Gierut e Marilena Cheli Tomei”. La mostra è patrocinata dal Consolato Onorario della Repubblica di Polonia in Firenze e Toscana. “Whispers of Solitude”, sottotitolo “Echos from the Angels” è invece la nuova mostra dell”artista Rachel Lee Hovnanian allestita nei giardini della Versiliana fino al 31 di agosto organizzata in collaborazione con la Galleria The Project Space di Pietrasanta. Per l’occasione l’artista propone in Versiliana tre sue opere : Poor Teddy in Repose , scultura monumentale in bronzo, raffigurante un’orsetto di peluche trafitto da un coltello, simbolo dell’infanzia interrotta da violenza e tecnologia; un busto in marmo dal titolo “Shhhh” angelo con la bocca coperta da nastri a simbolo della censura ed infine – come terza opera una proiezione di luci con parole e frasi che alludono alla liquefazione del concetto di verità. “Il Silenzio e l’Ascolto” è invece il titolo della mostra personale di pittura di Claudio Cargiolli, artista raffinato e sensibile che da anni vive e  opera nel comprensorio apuo-versiliese La mostra che la Villa La Versiliana ospiterà per tutta l’estate proporrà  circa quaranta opere inedite, realizzate  nel corso degli ultimi tre anni, assieme ad alcuni dipinti provenienti da collezioni private. Per l’occasione verrà esposto “Il re”, un raro dipinto giovanile recentemente riacquistato dall’autore e originariamente presentato nel 1971, durante la prima mostra personale di Cargiolli, alla galleria “Il Fillungo” di Lucca, mostra curata dal grande storico dell’arte Pier Carlo Santini. La mostra verrà inaugurata il 13 luglio e si protrarrà sino al 31 agosto. Per tutto il periodo estivo gli spazi della Green House della Versiliana saranno curati dall’Associazione  Promo–Terr che per l’occasione darà vita ad un contenitore denominato “Spazio  FORME d’ARTE” in Versiliana, avvalendosi anche  della collaborazione attiva di AG Artgallery. Forme d’Arte proporrà tre mostre con cadenza mensile: la prima partita il 15 giugno è “CONTEMPORANEA” una collettiva di artisti che propone al suo interno le diverse sensibilità del panorama attuale artistico italiano che si concluderà il 10 Luglio. In esposizione opere di Antonio Bencich, Leonarda Bochatay, Adriana Bonetti, Sandra Borin, Antonella Franchi, Clara Mallegni, Alessandro Mattei, Antonio G.Mellone, Antonella Mezzani, Sandro Pontigia, Angelo Raffaelli, Franca Viola, insieme all’arte cinetica di Mariano Domenici ed agli artisti di Ag Artgallery : Antonio Bueno, Gino Giusti, Renato Guttuso, Marco Lodola, Riccardo Luchini, Andrea Manfredi, Roberto Pasquinelli, Mario Schifano, Andy Warhol. Il 12 luglio partirà “TRITTICO” (scultura, pittura e arte cinetica) che terminerà il 4 agosto per dare spazio ad “AGOSTINIANA” che dal 6 agosto concluderà l’esposizione il 31 agosto. Questo per le parte riguardante le mostre d’arte, ma Forme d’Arte è molto di più, infatti sono in programma diverse presentazione di libri ed incontri culturali oltre a performance artistiche ed eventi, ne citiamo alcuni: il 7 luglio in collaborazione con La Versiliana dei Piccoli si terrà la grande festa per i 140 anni dalla nascita di Pinocchio una giornata che vedrà protagoniste le famiglie in una caccia al tesoro, in premio gli zecchini della Zecca di Lucca, i pittori della mostra CONTEMPORANEA che dipingeranno dal vivo sul tema del burattino e la band musicale cover di Bennato “The Matisse Group” come colonna sonora con il Gatto e la Volpe. Il 20 Luglio per celebrare le Olimpiadi sarà presentato il libro di Giovanni Lorenzini sugli olimpionici in Versilia….e tanto altro ci attende. Per restare aggiornati sulle iniziative seguire la pagina facebook Promo-Terr associazione. Torna in grande stile il Caffè de La Versiliana. Nel celebre salotto estivo firmato dalla Fondazione Versiliana, attesi dal 6 luglio al 31 agosto i più grandi nomi della cultura, del giornalismo, della politica e dell’attualità. Già confermati i Vicepremier Antonio Tajani (1 agosto) e Matteo Salvini (8 agosto); il Ministro della Cultura Gennaro Sangiuliano (11 agosto); il Ministro del Turismo Daniela Santanchè (18 agosto); il Viceministro delle infrastrutture e dei trasporti Edoardo Rixi (24 luglio), il Viceministro della Giustizia Francesco Paolo Sisto (6 agosto); il segretario di Azione Carlo Calenda (21 agosto) e il Presidente della Regione Toscana Eugenio Giani (30 luglio). Fra i protagonisti anche Marco Malvaldi (6/07), Giorgio Zanchini (7/07), Helena Janeczek (9/7), Beppe Convertini (11/07), Beatrice Venezi (13/7), Carmen Lasorella (13/7), Giancarlo Mazzuca (15/7), Angelo Polimeno Bottai (19/7), Mauro Crippa (21/7), Paolo Del Debbio (23/7), Cristiano Militello (28/7), Alessandra Mussolini (2/8), Luca Sommi (7/8), Roberto Zaccaria e Alessandro Sallusti (10/8), Massimo Boldi (15/8), Antonio Padellaro (19/8), Paolo Valentino e Ferruccio De Bortoli (20/8), Roberto Vannacci (24/8), Mario Monti (25/8), Cinzia Th Torrini (26/8), Giobbe Covatta (27/8). Marina di Pietrasanta (LU) – Due mesi in compagnia dei più grandi nomi della cultura, del giornalismo, della politica e dell’attualità, che sfileranno sul palco del Caffè della Versiliana tutti i giorni a partire da sabato 6 luglio fino ad arrivare a sabato 31 agosto 2024. Quasi sessanta incontri per la 45esima edizione del Festival promosso e organizzato dalla Fondazione Versiliana in collaborazione con il Comune di Pietrasanta e sostenuto dalla Regione Toscana attraverso Toscana Promozione Turistica: il Caffè della Versiliana cercherà di essere anche quest’anno lo specchio della società che ci circonda, un momento di relax alternativo alla spiaggia, ma anche di riflessione e di approfondimento sui fatti di cronaca, politica e attualità del momento. “Un “Caffè” che, anche quest’anno, coniuga temi e ospiti legati all’attualità, al giornalismo e alla politica – sottolinea il sindaco di Pietrasanta Alberto Stefano Giovannetti – con appuntamenti dedicati ad alcune delle maggiori personalità dell’arte e della cultura che hanno portato il nome di Pietrasanta e della Toscana nel mondo. Mi riferisco in particolare a Igor Mitoraj, nostro concittadino onorario e che ha ispirato un modo di rigenerare gli spazi urbani, attraverso l’offerta “libera” di opere e installazioni, oggi divenuto marchio di fabbrica di Pietrasanta. Ma anche Giacomo Puccini, uno dei compositori italiani più amati che scrisse le sue arie più celebri sulle rive del lago di Massaciuccoli e di cui, nel 2024, ricorrono i primi 100 anni dalla

In Italia per i 150 anni della Emigrazione italiana in Brasile Credito delle 2 foto: M.Freire In Italia, nella Sala Stampa della Camera dei Deputati, a Roma, il 24 giugno 2024 si è svolta la presentazione del libro di Antonella Rita Roscilli ” “Zélia Gattai e a Imigração Italiana no Brasil entre os séculos XIX e XX”, pubblicato dalla casa editrice EDUFBA dell’Università Federale di Bahia-UFBA. Insieme all’autrice, ne hanno parlato il deputato Fabio Porta, che ha promosso l’evento; Renato Mosca de Souza, Ambasciatore del Brasile in Italia, San Marino e Malta; Giorgio de Marchis, Docente di Letterature portoghese e brasiliana, Direttore del Dipartimento di Lingue, Letterature e Culture Straniere, Università Roma Tre; Norberto Lombardi, Direttore Collane “Quaderni sulle migrazioni”, “Reti”, “I Memoriali”, Cosmo Iannone Editore. Ha moderato l’incontro Gianni Lattanzio, Segretario generale ICPE (Istituto Cooperazione Paesi Esteri). Antonella Rita Roscilli, dottoressa in Studi Multidisciplinari, è membro corrispondente per l’Italia dell’Academia de Letras da Bahia-ALB e dell’Instituto Geográfico Histórico da Bahia-IGHB. In questo libro, in qualità di biografa di Zélia Gattai Amado, presenta la vita completa della celebre scrittrice brasiliana, figlia e nipote di emigranti italiani, ripercorrendo la sua vita dall’infanzia e adolescenza a São Paolo fino alla sua unione con il famoso scrittore Jorge Amado, di cui fu moglie per 56 anni. Il libro offre l’occasione per approfondire temi di grande rilevanza storica, nonchè per riscoprire le radici italiane in Brasile attraverso le parole e le esperienze di Zélia Gattai che conservò per tutta la vita i valori e le tradizioni dei suoi antenati. Ma l’opera dedica molte pagine alla emigrazione italiana e ad alcuni episodi significativi come quello degli “Schiavi Bianchi” e della Colônia Cecília, riscattando così anche la memoria di tanti personaggi dimenticati, tra cui l’italiano Oreste Ristori. Arricchita dalle introduzioni della Prof.ssa Evelina Hoisel (già Presidente della ALB) dell’On. Fabio Porta, del Prof. Roberto Vecchi, della Poetessa Myriam Fraga, e da iconografia, offre ai lettori un’analisi dettagliata del contesto storico e sociale in cui si verificarono le partenze e gli arrivi degli emigranti italiani, tra il secolo XIX e XX, offrendo così un ulteriore valore aggiunto al già prezioso contenuto. Il libro della Roscilli, ancora inedito in Italia, finora in Europa era stato presentato in Portogallo durante il SIMELP (Simposio Mondiale di Studi di Lingua Portoghese) e, in Italia, nell’illustre Gabinetto Letterario Scientifico G.P. Vieusseux di Firenze. Nell’evento è stato mostrato anche uno stralcio del DVD che accompagna il primo libro su Zélia Gattai Amado scritto nel 2005, da Antonella Rita Roscilli, in occasione dei 90 anni della memorialista, e ancora inedito in Italia: “Zélia de Euá rodeada de estrelas”, pubblicato in Brasile dalla casa editrice “Casa de Palavras” della Fundação Casa de Jorge Amado (FCJA). Il progetto grafico del Dvd é di Maria João Amado, le registrazioni sono a cura di João Jorge Amado e Maria João Amado. La copertina è dell’illustre artista Carybé, come quella del libro. Nel DVD Zélia ricorda la sua infanzia ed esalta l’importanza di salvaguardare le radici, grazie alle quali decanta a memoria proverbi e poesie, in italiano e in dialetto veneto e toscano. La presentazione alla Camera dei Deputati, in Italia, si è tenuta nell’ambito delle celebrazioni del 150° anniversario dell’emigrazione italiana in Brasile, promosse anche in Italia dal deputato Porta, eletto dalle comunità italiane dell’America Meridionale e Presidente della Sezione di amicizia Italia-Brasile, per dare valore ai profondi legami storici e culturali che uniscono i due paesi. Da sin.: l´on. Fabio Porta, Antonella Rita Roscilli e l´ Ambasciatore del Brasile in Italia Renato Mosca de Souza A destra il Prof. Giorgio de Marchis Credito delle 2 foto : J.C.Patias

Prof. Carlo Franza (al centro), tra gli Ambasciatori G.Cortese e U.Vattani Amb. Gaetano Cortese e signora Sidsel PREMIUM INTERNATIONAL FLORENCE SEVEN STARS, GLI INSIGNITI Sabato 29 giugno 2024, alle ore 19.00 GRAN TERRAZZA BELVEDERE, Palazzo PLUS FLORENCE, Via S. Caterina d’Alessandria 15 FIRENZE – Tutto è pronto per la cerimonia di premiazione dei Vincitori del Premium International Florence Seven Stars, edizione 2024, che si terrà sabato 29 giugno alle ore 19 presso la Gran Terrazza Belvedere del Palazzo PLUS FLORENCE (Via S. Caterina d’Alessandria 15). Il Prof. Carlo Franza, storico dell’Arte Moderna e Contemporanea, giornalista e Presidente della Giuria, nel corso della cerimonia di premiazione terrà una lectio magistralis su “Aspetti, status e svolgimenti dell’Arte Contemporanea in Italia. Il quadro del presente”. La cerimonia di premiazione avverrà nel corso del Gran Concerto d’Estate fiorentina, tenuto dai valenti professionisti dell’Accademia Fiorentina MusicArea di Firenze sul “Belvedere” del Plus Florence. La Giuria internazionale, composta da giurati internazionali e presieduta dall’illustre Storico dell’Arte Moderna e Contemporanea, Prof. dr. Carlo Franza, intellettuale di chiara fama, attraverso più sessioni di lavoro ha proceduto anche quest’anno alla rosa dei vincitori. Presenzierà alla cerimonia di premiazione l’illustrissimo Ambasciatore italiano Gaetano Cortese, unitamente all’Ambasciatrice Sidsel Hover. Questi i Vincitori dell’edizione 2024 del Premio. Premium International Florence Seven Stars-Grand Prix Absolute PATRIZIA QUADRELLI Premio per la Cultura GIUSEPPE LOCATI – alla memoria Premio Dodici Stelle d’Europa per l’Arte EUGENIA SERAFINI Premio Dodici Stelle d’Europa per l’Archeologia NICOLÒ BRANCATO Premio per il Giornalismo GOFFREDO PALMERINI Premio per la Narrativa AIMÉ MAQUIGNAZ per “Il ritorno del lupo” Premio per la Pittura CONCHITA DE PALMA Premio per la Scultura FABRIZIO SANT’AMBROGIO Premio per la Grafica LINDA GRITTINI Premio alla Carriera ANNA ADDAMIANO Premio per la Fotografia ELENA CANTALUPPI Premio della Critica OANA BURSUCANU Premio Manager dell’Anno ALEXANDRA GEIGER Premio Dodici Stelle dell’Internazionalità EuroChef dell’Anno FRISÀ BISTROT di Paride Sansò e figli – Milano Arte del Gusto International CASA GRAZIA Cantina Vinicola – Gela (CL) Arte del Gusto Italy PASTICCERIA LA PREFERITA – F.LLI LATINO – Aragona (AG) Il Premio, sicuro vanto della Città di Firenze, con la sua internazionalità, vive destinazioni colte, mirate, professionali e va alle migliori figure delle Arti, della Diplomazia, del Giornalismo, della Cultura e della Scienza, alle Imprese Innovative, a quel Made in Italy con capacità tali di generare significative ricadute positive negli ambiti sociali, culturali, ambientali e produttivi. Sicché l’assegnazione del Premium International Florence Seven Stars va ad accreditarne il valore e ad esserne degna testimonianza.

Ron Carter sul palco del SJF con l’Orchestra jazz Siciliana diretta dal M° Domenico Riina 25 giugno ore 21.30 – Teatro di Verdura Un Village ricco di appuntamenti in musica con la partecipazione attiva dei 5 Conservatori siciliani Ampio spazio anche ai Conservatori di Palermo, Catania, Messina, Trapani e Ribera protagonisti con le classi di jazz e le loro orchestre al Ridotto dello Spasimo, allo Steri e al Real Teatro Santa Cecilia. Promosso dalla Regione Siciliana – Assessorato al Turismo Sport e Spettacolo “Carissimi fan italiani e tutti coloro che si trovano a breve distanza dall’Italia, il 25 giugno 2024 farò una tappa di appena un giorno nella bellissima città di Palermo per suonare al Teatro di Verdura. Con me sul palco ci sarà l’Orchestra Jazz Siciliana, una stimata big band italiana la cui storia risale ai primi anni ’70, quando fu fondata da Ignazio Garsia come Brass Group Big Band” con queste bellissime parole, Ron Carter, monumento vivente della storia del jazz, annuncia la sua presenza al Sicilia Jazz Festival, l’unicoFestival che esista al mondo interamente dedicato alle produzioni orchestrali, che vedrà protagonista l’Orchestra Jazz Siciliana – The Brass Group, e che per la quarta edizione avrà in cartellone la presenza di stelle internazionali e Grammy Awards. Come testimonia la memorabile esibizione di quattro anni fa al Santa Cecilia, Ron Carter non è solo un monumento vivente della storia del jazz ma rappresenta molto di più. Infatti, sebbene abbia appena compiuto 87 anni, il musicista del Michigan con il suo contrabbasso continua ad essere un modello assoluto di tecnica trascendentale, di calore espressivo e di superba eleganza sonora. Da ragazzo aveva iniziato con il violoncello e la musica cameristica ma ben presto aveva trovato nel jazz e nel contrabbasso il contesto ideale per esprimere il suo straordinario magistero. Le tappe della sua carriera sono altrettante pietre miliari, a cominciare dalla partecipazione al “secondo quintetto” di Miles Davis (quello degli anni Sessanta) di cui costituiva, assieme a Herbie Hancock, piano, e Tony Williams, batteria, una delle sezioni ritmiche più leggendarie e insuperate (la formazione comprendeva anche il sax di Wayne Shorter). Ron Carter ha suonato praticamente con tutti i giganti del jazz oltre che con molti big di differenti aree musicali (ad esempio, James Brown, Aretha Franklin, Tom Jobim, Billy Joel, Santana e Roberta Flack). Di recente è stato certificato che il suono del suo leggendario strumento figura in oltre duemila incisioni discografiche, primato davvero strabiliante che ne fa in assoluto il contrabbassista che ha più registrato al mondo. Dal 23 giugno al 7 luglio, per il quarto anno consecutivo dopo i grandi numeri delle precedenti edizioni, saranno realizzati diversi concerti, di cui 8 produzioni con la big band OJS, in scena in alcuni siti del centro storico tra i più affascinanti di Palermo e al Teatro di Verdura di Villa Castelnuovo (XVIII Secolo). Sono previste, quali peculiarità del festival, prime assolute di produzioni inedite appositamente commissionate, tanti concerti esclusivi con solisti di fama internazionale e le eccellenze dei conservatori siciliani costituite da altre big band e da tanti nostri giovani musicisti. Si susseguiranno così spettacoli tra big, musicisti non soltanto siciliani, maestri e giovani talenti dei conservatori della nostra Isola. Il Festival, promosso dalla Regione Siciliana – Assessorato al Turismo Sport e Spettacolo, la cui consulenza artistica e tecnica è stata affidata alla Fondazione The Brass Group, braccio operativo della Regione, istituito per legge, 1° febbraio 2006, n. 5, aprirà i battenti nel mese di giugno ma sono già online le prevendite della biglietteria. L’iniziativa è frutto della collaborazione tra l’Assessorato Regionale del Turismo, dello Sport e dello Spettacolo, il Comune di Palermo, la Fondazione Orchestra Jazz Siciliana – The Brass Group e i Conservatori di Musica del territorio regionale, e si pone come ulteriore obiettivo il coinvolgimento e la sinergia strutturale tra le istituzioni didattiche regionali, i musicisti del territorio e le maestranze locali. Un cartellone, quello del Sicilia Jazz Festival 2024, ricco e variegato con attività concertistiche continue e da vivere, perché la musica è sinonimo di vita, crescita sociale, culturale e aggregazione per possibili sviluppi turistici ed economici. E la musica sicuramente avvicina, unisce, inebria, conforta e riesce a far scoprire nuovi luoghi valorizzando il territorio e la storia come è già accaduto per le prime due edizioni del Sicilia Jazz Festival che grazie alle attività concertistiche dislocate lungo il centro storico della città, ha dato modo di far conoscere i luoghi e le caratteristiche turistiche della città. La quarta edizione del Sicilia Jazz Festival vuole dare prevalenza alla scoperta dei luoghi per valorizzarli tutti nella loro pienezza storica e culturale perchè la musica è un linguaggio universale, da tutti compreso senza limiti di età e di genere, senza limiti di appartenenza e di razza. Nel cartellone scorrono così grandi nomi del mondo artistico internazionale che si esibiranno tutti con l’Orchestra Jazz Siciliana come Arturo Sandoval che ha inaugurato il Festival il 23 giugno al Teatro di Verdura, ed ancora Ron Carter il 25 giugno, Philip Lassiter il 27 giugno, Arisa il 29 giugno, Noemi il 1° luglio, Cori Henry il 3 luglio, Veronica Swift il 5 luglio, i Take 6, con ben dieci Grammy Awards chiudono il SJF 24 il 7 luglio. Così il Sicilia Jazz Festival si afferma come uno dei più important festival mondiali e inoltre la musica jazz è lo strumento, sposato da 50 anni dal Brass Group, di sviluppo e di crescita del dialogo interculturale volto ad una rinascita territoriale. Con questo proposito viene ripetuta l’esperienza del Sicilia Jazz Festival, giunto già al quarto anno, la cui peculiarità è anche quella di essere l’unico festival nato durante la pandemia a dimostrazione che la musica e la cultura è simbolo di rinascita e forza interiore. Inoltre, il Sicilia Jazz Festival si vanta di essere una kermesse musicale con produzioni inedite e progetti esclusivi jazz rispetto a tanti altri festival mondiali. Ricordiamo che che grazie all’impegno dell’Ambasciatore di buona volontà dell’UNESCO e leggenda del Jazz, Herbie Hancock, il Jazz, è stato riconosciuto nel 2011 dall’UNESCO Patrimonio Immateriale dell’Umanità, per condividere i valori di un genere musicale profondamente significativo. Un messaggio di creatività e riscoperta della

PITTI LEMON – Pitti Filati – Illustrazione Gianluca Folì Seconda edizione della CFMI Academy:continua l’approfondimento operativo per gli studenti di Fashion Designrealizzato da CFMI, Pitti Immagine e UniCredit A Pitti Immagine Filati 95 si concludeil primo ciclo di seminari sulla creazione della moda sostenibileavviato a gennaio. Prosegue il progetto di approfondimento su cultura industriale e sostenibilità nella moda per gli studenti di Fashion Design, realizzato dal Centro di Firenze per la Moda Italiana (CFMI), Pitti Immagine e UniCredit, con la collaborazione di Piattaforma Sistema Formativo Moda e Polimoda. Il 27 giugno, dalle ore 10.00 alle ore 13.00, all’UniCredit Filati Arena in Fortezza da Basso, si conclude il primo ciclo di seminari avviato a gennaio. Dopo il saluto della presidente del CFMI Antonella Mansi, si susseguiranno tre slot di interventi da 45 minuti ciascuno. Questi i relatori:Angelo Figus (creative director Spazio Ricerca Pitti Immagine Filati)Alberto Candiani (presidente CANDIANI Denim)Francesca Perrone (Responsabile ESG & Start Lab Italy UniCredit) CFMI Academy si propone come interfaccia tra gli studenti di Fashion Design e il mondo delle aziende di moda al fine di proporre momenti di alta formazione dedicati alla cultura industriale e alla sostenibilità. L’obiettivo è quello di integrare la formazione erogata nelle scuole con le istanze operative che i giovani si troveranno ad affrontare concretamente sul campo, ampliando dunque la platea dei fruitori di Pitti Filati al mondo della Fashion Education Industry. La sostenibilità sarà il focus principale di queste attività, con particolare riguardo alle tematiche ESG (Environmental, Social and Governance). Firenze, 25 giugno 2024 Roberto RutaPress Office Coordinator T +39 055 3693240F +39 055 36938240C +39 334 [email protected] ……………………………………………………………. PITTI IMMAGINE s.r.l.via Faenza, 111 – 50123 Firenzewww.pittimmagine.com …………………………………….. A cura Ufficio Stampa KREA ‘- Communication di Carla Cavicchini